viernes, 19 de febrero de 2016

¿QUIÉN DESVIRGINÓ A ANGELA VICARIO? EN "CRÓNICA DE UNA MUERTE ANUNCIADA"

Autor: Gabriel García Márquez.
Nacionalidad: Colombiano.
Cantidad de Guardabarrancos:


A Ernesto A. Castro.

Gabriel García Márquez propone las misma tendencias típicas de su narrativa:
a) Un pueblo caluroso de día y húmedo por las noches.
b) La tendencia del Realismo Mágico, pero aquí es llevado a lo grotesco.
c) Personajes esporádicos conocidos.

Narrada en primera persona. Novela corta. Abundan los flashback a medida que se vayan construyendo los hechos a partir de las entrevistas a cada personaje del pueblo que ha accedido a contar su versión. El pueblo juega un papel fundamental debido a que su silencio colectivo, no pudo impedir el asesinato que es inevitable desde el inicio. El pueblo se sitúa a orillas del río. Todo ese conjunto va atrapando al lector. La estructura de la novela presenta forma de crónica periodística, aunque lo que seduce e inquieta al lector perspicaz es la elipsis bien montada por parte de su autor en la novela.

Santiago Nasar es un picaflor y enamoradizo. Desde el inicio de la obra sabemos la hora de su muerte y cierra un ciclo narrativo con los mismo personajes. Al lector le interesa averiguar las siguientes interrogantes durante toda la novela:

1. ¿Por qué mataron los gemelos Vicarios a Santiago Nasar?
2. ¿Por qué nadie del pueblo le dijo a Santiago que lo andaban buscando los hermanos Vicarios para matarlo?
3. ¿Realmente los hermanos Vicarios querían matar a Santiago Nasar?
4. ¿Por qué Angela Vicario le dijo a sus hermanos que había sido Santiago Nasar?
5. ¿Fue Santiago Nasar quién desvirginó a Angela Vicario?

Hasta un juicio literario podemos hacer para demostrar la inocencia de Santiago Nasar en toda la novela, según las entrevistas que hace el cronista para redactar su propia versión de los hechos e incluso mentirnos. También podemos llevar de acusada a Angela y condenarla por injurias ante la muerte de un inocente. Los hermanos Vicarios durante el juicio comprobaron su error, que mataron al personaje equivocado. San Román regresa en la noche de boda a Angela Vicario por no ser virgen, costumbre de la época. La novia tenía que llegar pura y sin mancha a la cama nupcial de lo contrario era regresada a su familia.

Pero, ¿Quién le quitó la virginidad a Angela Vicario en la novela? La elipse es grande, y durante el juicio dentro de la novela,  ella mantendrá su palabra firme que fue siempre Santiago Nasar. Sin embargo, hunde la moral y los valores de la familia al contar algo tan bien inventado y creíble. Aquí se podría recurrir al libro de Sergio Ramírez Mercado, "MENTIRAS VERDADERAS", donde brinda ciertas pautas al futuro escritor de ficciones sobre crear una mentira bien fundamentada para que el personaje la sienta propia, como ocurre en LA BIBLIA, con EL EVANGELIO SEGÚN SAN JUAN. según lo anterior, ahí tenemos la clave primordial de, ¿quién desvirginó a Angela Vicario? Angela mantuvo siempre firme su palabra sobre la pérdida de su virginidad a manos de Santiago, lo cual fue una falacia siempre. Aunque el lector activo puede establecer una situación incómoda entre Angela y el narrador-cronista de la novela.
"Me trató igual que siempre, como un primo remoto, y contestó a mis preguntas con muy buen juicio y con sentido del humor."
 El cronista y Angela Vicario son primos. Ambos ya se habían conocido hace años y es típico que cuando conoces a alguien del núcleo familiar que nunca has visto en tu vida reacciones de la misma forma que ella.
 "Era tan madura e ingeniosa, que costaba trabajo creer que fuera la misma. Lo que más me sorprendió fue la forma en que había terminado por entender su propia vida."
Cuando se conocieron en otra época tuvieron algo para que el cronista nos describa a Angela de esta manera. Ve a una mujer diferente a la que conoció.
"Al cabo de pocos minutos ya no me pareció tan envejecida como a primera vista, sino casi tan joven como en el recuerdo, y no tenía nada en común con la que habían obligado a casarse sin amor a los 20 años."
Llevemos más a la intimidad esta proposición que nos deja casi al final de la obra, y que el lector pasivo deja al aire sin llevarla a la comprensión.  Allí está frente a nosotros la persona con quién Angela perdió su virginidad, "tan joven como en el recuerdo". La ve con mucha confianza el cronista, esto indica que entre ellos hubo algo típico que a veces ocurre en ciertas familias con las primas y los primos.
 "La versión más corriente, tal vez por ser la más perversa, era que Ángela Vicario estaba protegiendo a alguien a quien de veras amaba, y había escogido el nombre de Santiago Nasar porque nunca pensó que sus hermanos se atreverían contra él. Yo mismo traté de arrancarle esta verdad cuando la visité por segunda vez con todos mis argumentos en orden, pero ella apenas si levantó la vista del bordado para rebatirlos. -Ya no le des más vueltas, primo -me dijo-. Fue él."
Un mentiroso se agarra fácil, pero García Márquez creó al mentiroso más difícil de detectar, aunque cuando ella levanta la vista del bordado ve al hombre con quien perdió su honra, tal vez fue una intimidad de jóvenes o travesuras sexuales entre primas y primos. El cronista quiere ocultar a toda costa que él tuvo algo con su propia prima, pero los ojos levantados hacia él indican muchos detalles que llevados al análisis y comprensión correcta deducimos que entre estos dos hubo algo íntimo, algo sexual y el final es magistral en esa parte del párrafo que hemos tomado como la pista correcta de la persona que le quito la honra a Angela, "fue él", supongamos que vemos en un espejo al verdadero hombre y no se refiere a Santiago, sino al que tiene enfrente. La portada de la novela que he tomado posee mucha referencia hacia el propio contexto comprensivo de esta conversación entre el cronista y Angela Vicario.

Novela interesante, atrapante y seductora. Tiene tantos prisma y temáticas que puede deducir un lector muy detectivesco  y activo de la lectura. Recomendable la obra.




LA DESINTEGRACIÓN FAMILIAR EN "LA FAMILIA DE PASCUAL DUARTE"

Autor: José Camilo Cela.
Nacionalidad: español.
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Novela corta de gran calidad narrativa, sin pretensiones literarias. Narrada de una forma espontánea y sencilla. Su narrador es en primera persona. Solo tiene flashback.

Novela que muestra la descomposición social de la familia española. Una novela muy fuerte por su contexto social e histórico. Los antivalores y lo más ruín del ser humano es sacado a la luz de una manera magistral como solo los grandes autores lo pueden hacer.

La desintegración familiar y la caída de los valores del ser humano son las piedras angulares de esta novela. El lector se encontrará ante un libro lleno de brutalidades y crueldades humanas. El seno familiar que es la base de toda sociedad se encuentra desmitificada en esta novela de Cela donde saca a flote lo que las familias ocultan ante el mundo. Cela deja plasmado en esta obra que no existe el núcleo familiar perfecto, siempre hay un miembro o dos individuos de la familia que rompen o desintegran e incluso desunen a la familia. El lector tan atrapado en su lectura, se asombra con la forma de pensar, de actuar y las reacciones inesperadas de cada personaje, aunque conoce el final de la familia dentro de la novela, ansía averiguar que pasó dentro de ese núcleo social.

Su personaje principal es Pascual Duarte, desde la cárcel nos relata toda su vida dentro de una familia no muy convencional ni perfecta, hasta nos relata cómo llegó a la cárcel. Sin asco nos cuenta todo, cada detalle y suceso ocurrido. Un personaje que el lector pondrá a tela de juicio, lo podrá justificar por las circunstancias que lo rodea o será merecedor del sitio que actualmente habita.

La novela está atrapante y el lector se interesa mucho por lo que viene en la siguiente página. Llegar a su final es sublime. El lector podrá ver que nuestra realidad ha sido novelada. Recomendable.



sábado, 6 de febrero de 2016

¿AMOR O FRUSTACIÓN SEXUAL EN "CREPÚSCULO (TWILIGHT)?"

Autor: Stephenie Meyer
Nacionalidad: estadounidense
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Meyer no es la gran escritora norteamericana, tiene éxito con esta saga de vampiros contemporáneos y reprimidos sexualmente. Estos personajes de la noche y succionadores de sangre que son temibles en la mente de un Stocker o Rice, en Meyer paracen sacados de las portadas de las revistas femeninas, hombres que son los prototipos de macho alfa con los cuales sueñan muchas jóvenes. Los vampiros de Meyer salen durante el día y para colmo cuando les da el sol brillan como diamantes. La novela no tiene nada salvable, es literatura de paso o subliteratura sin contenido ni temática sustentable, tampoco tiene una propuesta novedosa en su construcción narrativa.

Esta es la segunda reseña sobre un libro romántico durante el MES DEL AMOR Y LA AMISTAD. La relación amorosa ocurre tan rápida dentro de la novela y el lector se percata de eso. La autora justifica esta relación tan rápida planteando que la protagonista central se siente locamente enamorada por su co-protagonista debido a su feromonas, en cambio el vampiro la desea para succionarle la sangre.

Parlamentos románticos que valgan la pena no hay ni uno dentro de la novela. Debido a la religión de la autora que se nota en toda la obra, hace que nuestros protagonistas aunque anden juntos se contenga en el plano sexual. Esto hace que las escenas donde ellos están intimando se sienta lo frustrante de no poder complacer sus deseos y se contienen, hasta los besos causan un caos rotundo.

Meyer hizo que los BOOKTUBE leyeran, pero: ¿Qué encontraron dentro de la novela para que los atrapara? Sencillo, el prototipo del macho que cuida y vela por la inofensiva mujer. Dentro del primer libro eso es lo más recurrente, la protagonista indefensa que solo en líos o problemas se mete y necesita a un vampiro como su protagonista.

Este primer libro es atractiva su lectura, libro ligero, no tiene nada novedoso para enriquecer el mundo vampírico. Las tensiones sensuales reprimidas y la superprotección del protagonista hacia la mujer seduce y enamora a las adolescentes. Recomendable su lectura para salir de una novela que ha costado mucho leer o con propuesta experimental narrativa.




jueves, 4 de febrero de 2016

AMOR O PASIÓN EN "ROMEO Y JULIETA"

Autor: William Shakespeare
Nacionalidad: inglés.
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No necesito escribir de que trata la pieza teatral del gran dramaturgo inglés. ROMEO y JULIETA forma el ciclo dramático y trágico de Shakespeare. Dos amores, dos amantes, un matrimonio que rompe las barreras convencionales de su tiempo.


Tres criterios sencillos que pueden hacer que el lector tenga la capacidad de leer de otra forma o perspectiva esta obra trágica del autor inglés. 

1. ¿AMOR O PASIÓN DENTRO DE "ROMEO Y JULIETA"?

La pieza teatral es corta se lee en un solo día. Esta construida bajo el tema amoroso que rompe los cánones del tiempo y se enfrenta ante los designios de las familias en conflictos. Sin embargo, el amor que se jacta ROMEO de tener al ver a JULIETA en la fiesta de disfraces es muy cursi y sus parlamentos muy anticuados para sustentar el verdadero amor entre la pareja (la calidad poética de esos parlamento han hecho reconocer un amor joven, inocente y sin madurez, se consideraría una pasión). 

Ambos en diferentes escenas durante el mismo acto tienen esa forma de sentir un amor a primera vista. Este tipo de amor se siente tan deducible y tan forzado que rompe en lo empalagoso. Las angustias de saber que son familias en disputas hace más atractiva la unión de la pareja. 

El amor a primera vista no existe, te puede gustar alguien, pero nunca lo vas a llegar a amar tan desbordantemente como lo plantea Shakespeare en esta obra. Puede tener los mejores parlamentos que rayan en lo cursi, pero son parlamentos bien construidos que idealizan a la amada y al amado, no en una relación seria sino inestable y propensa a conflictos. 

En definitiva el amor entre los jóvenes ocurre tan rápido que por lo cual se deduce ya su trágico destino. No es un amor carnal sino una pasión que tiene todos los puntos de rebeldía. 


2. UN TÍTULO POCO CORTÉS. 

Podrá tener las metáforas más bellas y galanteos perfectos para la mujer, o viceversa. Pero la obra demuestra a la vez el lado del patriarcado machista. Su título no tiene la cortesía de poner el nombre de JULIETA  al inicio, demostrando de esa manera que ROMEO se deja llevar por el amor (pasión) de su juventud. Podría conllevar también que la mujer es la culpable de toda la desgracia en el plano amoroso al que es arrastrado ROMEO. Ambos personajes son muy prematuros para demostrarse un amor sincero o real. 

Shakespeare demuestra un indicio que la Biblia posee de sobra. ROMEO por JULIETA es capaz de matar. La pasión es la única que puede hacer que ROMEO sea capaz de eso o las circunstancias son demasiadas propicias. 

Los roles de las mujeres en esa época eran representadas por hombres vestidos de acuerdo al sexo femenino. JULIETA pudo ser representada como la tentación para ROMEO desde el primer instante en que se encontraron en la fiesta. 

JULIETA es la amada que sale al balcón a encender las llamas de fuego que mata a los jóvenes a cometer locuras a esa edad. Por tanto, ROMEO debe ir primero en el título de la pieza porque es el ingenuo o víctima que caerá ante la miel que emana su amada. 


3. LA TRÁGICA MUERTE DE TAN IDÍLICO AMOR. 

El lector más difícil de convencer puede hacerse muchas preguntas sobre el final que Shakespeare uso para su pieza teatral. La primera podría ser: ¿Se podía evitar llegar a tales extremos? Claro que sí, un sacerdote que lo mataba la culpa por concertar un matrimonio a escondidas, se le ocurre algo tan descabellado e infantil. JULIETA acepta la idea del sacerdote portándose más inmadura que enfrentar a su familia por ROMEO. Si fue capaz de casarse a escondidas por qué no tiene el valor de enfrentar a su padre cuando por el amor (pasión) la hizo tomar una decisión tan descabellada. 

ROMEO pudo no comprar el veneno y reaccionar de otra forma, pero aquí volvemos a la manera en que piensa el personaje como todo un joven seducido por la pasión. Dentro de la cripta familiar se demuestra el dolor que siente el ser humano cuando el gran amor de su vida parte. Es una escena tan única y original imaginarse al joven ROMEO gritando al frío cuerpo sus mejores parlamentos pasionales. 

En conclusión el final tenía que ser de esa manera debido a que todos idealizamos una relación que no pudo culminar de la mejor manera por las circunstancias. Además no hubieran durado ni un año juntos, debido a que ambos sentían solo el rocío de la juventud que se equivoca entre el amor verdadero y el amor pasional. Ahora que lean ROMEO Y JULIETA tienen tres aspectos muy diferentes de captar en la pareja que William Shakespeare inmortalizó como un amor desmedido. Es una obra muy recomendable. 

Feliz mes del amor y la amistad. 







EL OPRIMIDO CONTRA EL TIRANO EN "EL MATADERO"

AUTOR: Esteban Echeverría NACIONALIDAD: argentino CANTIDAD DE GUARDABARRANCOS:  El cuento pertenece a la corriente Romántica americ...